时间：2025-05-23 03:16:13 作者：第78届戛纳国际电影节 光影无界：中外电影人对话盛会 浏览量：51109
中新网北京11月29日电 (记者 高凯)《扬兮镇诗篇》新书分享会日前在北京新东方·阅读空间举行。本场活动由北京十月文艺出版社主办，邀请《扬兮镇诗篇》作者许言午，青年评论家刘诗宇，以及B站up主白思路，围绕长篇小说《扬兮镇诗篇》中“出走与停留”的主题，共同探讨了作品对故乡与成长的独特诠释。
谈到此书落笔的契机，许言午坦言，自己在2017年父亲过世后，开始重新审视自己从故乡的浙西小镇到北京多年的漂泊经历，那是一个促使他思考“我得到了什么？失去了什么？试图逃离的是什么？”的时刻，这些问题构成了小说创作的核心动机。
《扬兮镇诗篇》。主办方供图《扬兮镇诗篇》作为一部以小镇青年爱情为主线的作品，也在爱情故事的表层之下探讨着“出走与停留”的主题，尤其是丁晓颜与张咏两位主人公的不同命运，也折射出灵性与现实的交织和对立，许言午谈到，“张咏尽管肉身远离小镇，但他的精神却始终未能离开，而丁晓颜则以其独立、隐秘和灵性的存在拥有了真正的远方”。
论及丁晓颜的人物塑造，许言午表示，这是一个“聊斋式”的人物，带有一股“荒野气息”，对世俗生活有相当程度的超越性。这种荒野感在小说中，表现为丁晓颜夜晚独自织毛衣、听歌或坐在巷子里的场景。而这一形象正是许言午内心深处“隐秘的小角落”的外化，与之相对的是张咏，他则代表了作者内心更大比例的现实部分，两者形成鲜明的对比和张力，这种张力贯穿于整部小说，并最终以丁晓颜的离开收束。
刘诗宇认为《扬兮镇诗篇》对小镇青年的书写非常特别。在中国文学传统中，多有以乡村或都市为背景的文本，而小镇作为一个被夹在二者之间的空间，曾经相较之下少有作品涉及，直到“70后”作家集体登上舞台，小镇、县城才以相对“灰色”的状态登上文学舞台。而许言午不仅描绘了现实层面的中国小镇，也构建了一个浪漫的、理想化的扬兮镇，这种双重属性赋予了小说现实与诗意并存的独特质感，使其既是一部刻画小镇现实的作品，也成为文学中寄托浪漫理想的重要文本。
白思路从情感体验的角度分享了阅读感受，她表示，“丁晓颜的形象让人感到深深的不舍与委屈，她的孤独和韧性触动了读者的心灵，但她在书中却未被周围人真正理解”，这一独特情感正是丁晓颜“灵性之光”的体现，也让这部作品更具感染力。
刘诗宇提到，“丁晓颜对外界的评价采取了一种不敏感的态度，这种不敏感并非因为她迟钝，而是一种拒绝被外界牵制情绪的智慧，她心中有自己相信的东西，而这些世俗定义的困境对她来说往往不生效”。这种能力使她在看似失败的一生中，实际掌控着自己的生活节奏和精神世界。他还引用网络流行语“你以为我在第三层，其实我在大气层”来形容丁晓颜的特殊智慧，并总结道：“这本书通过丁晓颜这一角色，让我们重新思考今天关于智慧与幸福的定义。”(完)
【编辑:王超】